Desde hoy viernes y hasta el 10 de abril, se desarrollara en Valladolid una nueva edición CreaVa con nuevos artistas, nuevos comisarios y nuevas propuestas que volverán a tomar las calles de Valladolid convirtiendo el paisaje urbano en un escaparate para la producción autóctona. Esta vez, además, se adentra en el corazón de cuatro Galerías de Arte que muestran sus apuestas por jóvenes artistas locales entre sus paredes y que suman sus propuestas a las tradicionales salas de CreaVa: los comercios de urbanos.

En total, una veintena de espacios que construyen una muestra amplia y atractiva, consiguiendo una vez más, sobrepasar los límites tradicionales del módulo expositivo hasta mostrar las calles de Valladolid como un gran centro de creación contemporánea. Instalación, pintura, vídeo, ilustración, arte en acción… Diferentes medios y caminos que reflejan la variada producción de la localidad.

Pero no solo es una propuesta expositiva. Charlas con los artistas o comisarios, debates, sesiones de vídeo arte… Distintas actividades que completan la oferta artística de la ciudad durante estas semanas y que pretenden volver a convertir la llegada de la primavera en una gran fiesta del arte contemporáneo en Valladolid.

De la mano de CreArt y como proyecto enmarcado en el Día Europeo de La Creatividad Artística, CreaVa ha funciona de plataforma más para la visibilidad de un arte joven que tiene cada día más difícil encontrar un escaparate de difusión y que sin embargo, poco a poco, ha ido ganando en importancia en nuestro entorno. Junto a CreaVa, han ido creciendo en la ciudad la presencia de proyectos creativos que comparten en muchos aspectos la filosofía por naturalizar la creación contemporánea e intentar, de algún modo, que no se entienda el arte como un elemento ajeno al día a día de la comunidad.

Los artistas que se presentan en CREAVA16 son: Sois de Traca, Gonzalo de Miguel Villa, Gaspar Francés, Javier T. Biosca, Jorge Peligro, Icha Bolita, David Fresno, Dr Juanpa, Alba González, Nacho Eterno, Julio Falagán, J.C. Quindós, Colectivo Resituación, Birikú Sitema, Pilar Álvarez, Maria Tinaut, Cristina R. Vecino. 

Y los espacios donde se pondrán ver la obra de los artistas vallisoletanos: LÜAR // Plaza Cantarranillas 2 ; La casa del sombrero // Calle Platerias 8; Livraria // Calle Montero Calvo 8 ; Librería Maxtor // Fray Luis de León 20 ; Cine Club Casablanca // Cines Manhattan Calle Cervantes 13/15; Benessere // Pasaje Gutiérrez 4, 47002 Valladolid; Café- Bar la Tertulia // Pasaje Gutiérrez 6, 47002 Valladolid; La Negra Flor // Calle de Fray Luis de León 2 ( Esquina Pa¬saje Gutiérrez) ; Papelería San Fernando // Calle Fray Luis de León 2 (Esqui¬na pasaje Gutiérrez); Café Candilejas // Calle Castelar 3, (Esquina Pasaje Gutié¬rrez); Café Bar Pigiama // Pasaje Gutiérrez 3; Ratpanat // Pasaje Gutiérrez, 6; Pasaje Fotógrafos // Pasaje Gutiérrez 3; Model Tren (Modelismo Ferroviario) // Pasaje Gutiérrez 3,; Galería Javier Silva // Calle Renedo 10; La Gran // Calle Claudio Moyano 16. 2; La Atómica // Calle Constitución 8; El Carrusel Fotografía // Calle Santo Domingo Guzman 2

PROPUESTAS

Son tres las principales apuestas del proyecto CreaVa que se han ido apuntalando desde la primera edición:

Siempre hemos querido naturalizar el arte contemporáneo, en ocasiones escondido tras las poco nítidas paredes del famoso “cubo blanco” expositivo. Esto no significa vilipendiar cualquier tipo de obra y propuesta que se refugie en ese natural marco que es la sala expositiva, si no eliminar la barrera que en la actualidad parece imponerse entre buena parte de la ciudadanía y los espacios expositivos comunes (galerías, museos, salas de exposiciones públicas o privadas…). Es un desangrante valor del arte, el cual parece haberse emancipado del ciudadano medio y que nos gustaría que volviese a formar parte de la cotidianeidad de nuestro entorno. Queremos que el acceso al arte no solo sea público (que lo es) si no popular. De ahí que desde el principio transformáramos espacios cotidianos en espacios expositivos: Bares, tiendas, talleres, escaparates, la propia calle de nuestra ciudad. Lugares que convivimos unos con otros y donde realmente se fragua la sociedad. Y claro, donde se alimenta y crece el arte contemporáneo, que no es otra cosa que aquello que nos rodea. 

La ayuda a la formación de un pequeño “entramado” profesional del arte es otro punto que hemos querido potenciar desde el principio en CreaVatético y narrativo de las propuestas expositivas o la seriedad en la muestra plástica, que desde hace años parece haber ido cayendo hasta emanciparse en casi una opción vinculada al pasatiempo.

Valladolid es una cuna de incipientes creadores que apuestan por la dignidad de la profesionalización de su oficio, así como el público cultural se merece una puesta expositiva cualificada y valorada.

Así, este año tres nuevos comisarios se suman al proyecto, diseñando para CreaVa un formato expositivo en un espacio de exhibición nada diferente a lo naturalizado, pero de fácil acceso para el observador. Y también, en la búsqueda de este entramado de procesos de profesionalización de nuestro círculo artístico, volveremos a tener debates entre los artistas, entre los comisarios y a introducir la relación ya no solo con el público, si no con agentes de comunicación, gestión y difusión, a través de diferentes mesas redondas.

Y por supuesto, con CreaVa hemos buscado mostrar el enorme talento de los jóvenes artistas vallisoletanos. Poner en valor una fuente creativa como la “pucelana” que parecía sumergida y que poco a poco va tomando el lugar que en nuestra opinión merece. Una cantera cultural extensa y valiosa que sufre el difícil paso de mostrarse públicamente, que es sin duda el punto más complicado en la evolución de cualquier creativo. Nos apoyamos en el ya de por si buen hacer de las salas municipales y en la labor de incontables espacios privados de la ciudad que con sus limitado medios dan cabida a un emergente trabajo cultural. Potenciar el crecimiento y valor de los jóvenes valores locales es en sí apostar por su repercusión a nivel local y por supuesto estatal e internacional. Darlos un pequeño empujón para que puedan tener una visibilidad que merecen y por supuesto, facilitar a nuestros vecinos aquel valor artístico que crece a su alrededor.

NOVEDADES CreaVA16

En los últimos años se ha incrementado la oferta de galerías de arte contemporáneo en la ciudad. Espacios que en muchos casos buscan, al igual que CreaVa, la visibilidad del arte en nuestro entorno. Algunas de ellas han querido participar con nosotros en esta tercera edición del proyecto, acoplándose por unos días al “concepto” de CreaVa. De este modo, además de acercar el arte a espacios comunes, intentamos invitar a la gente a visitar estos espacios de especial difusión cultural transformando sus espacios expositivos en sedes de CreaVa y aceptando el reto de intervenir curatorialmente hablando espacios distintos a los propios.

Conseguimos cerrar un círculo lógico entre jóvenes artistas y galerías, simplificando el difícil acceso entre unos y otros, además de poner en común durante algo más de tres semanas, una gran oferta de espacios expositivos locales que se suman a la ya importante propuesta de las salas y museos municipales.

COMISARIOS

Este año tres nuevos comisarios participan en Creava.

Greta Garzáran, Licenciada en Historia del Arte con un Master en Mercado del Arte y Gestión por la Universidad Antonio Nebrija, tiene experiencia dentro de la coordinación de los dos últimos OpenStudio de Madrid. Además trabajó como asistente de comisario en la Galería Monskape de Londres. Vinculada desde sus comienzos al mundo de la moda, sus propuestas vienen acompañadas de un estilismo claro y profesional.

Silvia Ampuero, Licenciada en Bellas Artes con un Master en Gestión Cultural por la Universidad de Valladolid (premio Fundación Villalar 2015), viene desarrollando un ejercicio de trabajo curatorial con la visión directa del artista. Estuvo trabajando en la galería local LaGran hasta que se mudó a Londres el pasado verano, donde sigue emprendiendo diferentes proyectos. El año pasado participó activamente en CreaVa como artista tanto individualmente (espacio Carrusel) como en la instalación dentro de su proyecto creativo Kill Mother In Law (espacio Pintaderas).

Cless es un “joven clásico” de la escena artística local. Escritor de Graffiti, Diseñador Gráfico, Artista Collage, Meticuloso y Diógenes. Su fuente de inspiración: La calle. Actualmente colabora en las ediciones de la International Weird Collage Show en Barcelona y Valladolid.

GALERÍAS

Cuatro son los espacios que se han sumado a CreaVa en esta tercera edición y que prácticamente han crecido junto a la feria.

La más veterana es la Galería Javier Silva que comenzó su trabajo en Noviembre del 2012, poco más o menos un año antes del germen de CreaVa. Desde su sede en Calle Renedo ha mostrado siempre una imagen reconocible y coherente con una línea de patrón conceptual, sin olvidarse nunca de un estilo cercano al diseño como marca de la casa.

Mientras CreaVa daba sus primeros pasos nacían en la ciudad dos espacios algo lejanos a la idea preestablecida de galería.

El Carrusel Fotografía es el espacio de trabajo de la pareja de fotógrafos Cristina R. Vecino y Ricardo Suarez en Calle Santo Domingo de Guzmán. Desde su taller, aprovechan para proponer algunos de los eventos más frescos que han pasado por Valladolid y explotando el trabajo de artistas locales. Siempre ligados a la fotografía y a la escena joven, se ha convertido casi sin pretenderlo en uno de los protagonistas de la nueva idea creativa de Valladolid.

En paralelo y en las mismas fechas abría La Atómica, una propuesta similar a El Carrusel, que maridaba un espacio de trabajo (en este caso un co-working) con una librería con fuerte influencia de la nueva ilustración. Así que el espacio expositivo que completaba el nuevo local se convirtió desde el principio en un referente para la ilustración y diseño vallisoletano. Estrenaron nueva sede el pasado año en la Calle Constitución.

El último en llegar fue LaGran. Una productora de objetos artísticos que participó como tal en CreaVa14 y que en Marzo de 2015 tomaba forma física en su sede de la Calle Claudio Moyano. Desde entonces ha mostrado en Valladolid a algunos de los referentes del arte contemporáneo nacional de los últimos años, siempre vinculando su trabajo al germen de la galería, ese arte objeto a medio camino entre la producción en serie y el objeto exclusivo.

ACTIVIDADES

Pero no todo queda en una muestra expositiva en varios espacios… Durante este mes de Marzo tendremos la segunda edición del visionado de video-creación junto al Cine-club Casablanca en los cines Manhattan, una serie de sesiones a través de la video instalación en el espacio LÜAR con la especial presencia de las nuevas tecnologías. La influencia de las redes sociales y la interacción con el público a través de Instagram y Twitter en diferentes juegos expositivos o el seguimiento en directo del proceso expositivo en un taller a los ojos del espectador. Mesas redondas en la última semana de proyecto donde invitaremos a conocer a fondo a nuestros artistas y comisarios en diálogos con algunas de las figuras más importantes de la gestión y prensa cultural, lecturas especiales cargadas de simbolismo, visitas guiadas y eventos musicales ligados a las artes plásticas… Todo en un mes de Marzo cargado de actividades alrededor del Día Europeo de la Creatividad Artística y el proyecto CreArt. Tres semanas que convierten la ciudad una vez más, en la gran fiesta del arte contemporáneo.